Как снимают драки в кино: история сценического боя, пошаговая съемочная работа, интересные факты

Съемка драки в кино — это сложный, но захватывающий процесс, требующий тщательной организации и технического мастерства. Режиссер-постановщик вкладывает в него много труда, стремясь создать на экране настоящий сценический бой, который поразит зрителей своей реалистичностью и эмоциональностью.

В новой статье вы узнаете историю возникновения кулачных сцен в кинематографе, как снимают трюки в фильмах, и почему работа каскадеров так опасна.

Еще в древние времена люди решали конфликты с помощью хорошей драки. В 688 году до нашей эры кулачный бой был официально включен в Олимпийские игры. Рукопашные бои в Древнем Вавилоне и Греции, знаменитые гладиаторские сражения в Древнем Риме, возникновение азиатских боевых искусств — все это наглядно демонстрирует желание развлечься и доказать свою силу. 

В Средневековье и в последующие столетия поединки и драки стали неотъемлемой частью ярмарок, цирков и уличных представлений, набирая популярность среди простых людей.

Удивительно, но самую первую сцену драки создали еще до появления кинематографа! Сделал это английский фотограф и изобретатель Эдвард Мейбридж. В 1893 году он представил публике так называемую зеркальную анимацию — движущиеся картинки, на которых два боксера имитируют удары и уклонение от них. 

Уже в 1897 году Еноком Дж. Ректором был снят первый художественный фильм, изображающий боксерский поединок между Джеймсом Дж. Корбеттом и Бобом Фитцсиммонсом в Карсон-Сити на праздник Святого Патрика. 

В 1915 году Чарли Чаплин сыграл в картине «Нокаут», где изобразил неуклюжего Судью на ринге, постоянно подставляющегося под удары. 

В 1940-х годах наиболее распространенными фильмами, в которых можно было увидеть драки, стало кино жанра «нуар» и «вестерн». Например, в спортивной драме «Тело и душа» 1947 года и в криминальном триллере «Ночь и город» 1950 года хорошо показаны бойцовские сцены. 

В 1965 году выходит фильм Акиры Куросавы «Гений дзюдо», в котором зрители увидели на экране такие виды боевых искусств, как каратэ и джиу-джитсу. 

После этого восточные единоборства проникли в западный кинематограф и стали сенсацией. В некоторых фильмах азиатские техники боя смешивались с боксом, и получался новый вид боевых искусств. Такие актеры, как Джеки Чан, Брюс Ли, Джет Ли, стали звездами кино, и в это же время зародился жанр «боевик». 

Снять постановочную драку — сложная задача, которая не обходится без специальных технических приспособлений, каскадеров, консультантов по тому или иному единоборству, хореографов-постановщиков, монтажеров. В современном кинематографе с помощью зеленой стены и оцифровки изображения можно смонтировать все, что угодно, но игра актеров также важна. 

Первое, что делает режиссер перед съемкой — это разрабатывает детальный план сцены. Он определяет основные моменты драки, ее хронологию и перемещение персонажей. План дает представление о том, как будет развиваться действие, и что нужно сделать для достижения необходимого эффекта. В этой сцене происходит столкновение двух или более людей, которые должны двигаться, не причиняя друг другу реальный вред и, при этом, сохраняя ощущение настоящей драки. 

Затем режиссер начинает работать с актерами. Он проводит репетиции, где объясняет, какие удары должны быть сделаны. Все движения выполняются естественно и гармонично для достоверности кадра. В этот момент некоторых актеров заменяют каскадеры. 

Когда актеры научились двигаться синхронно и реалистично, режиссер начинает работать с оператором и другими членами съемочной группы. Он объясняет им, какие углы съемки необходимы для того, чтобы передать динамику и азарт драки или же создать атмосферу напряжения и тревоги. В этом процессе операторы и постановщики работают гармонично и последовательно, чтобы подчеркнуть красоту и драматичность кадра. 

Однако самая сложная часть — это синхронизация движений актеров и камеры. Чтобы создать реалистичность и эффект присутствия для зрителей, режиссер использует монтаж и специальные эффекты, что позволяет создавать иллюзию быстроты и энергичности драки, сохраняя ее визуальную читаемость для зрителя.

Далее за дело берется команда звукорежиссеров, которые занимаются созданием реалистичных звуков ударов и выражения эмоций персонажей. Правильное звучание добавляет дополнительную глубину и эмоциональность драке, делая ее более убедительной и захватывающей.

Наконец, после завершения съемки, режиссер вместе с монтажером обрабатывает полученный материал. Он выбирает наилучшие кадры, накладывает спецэффекты и музыку, чтобы создать желаемый эффект, и получается крутая сцена!

Еще в самом начале становления кинематографа снимались опасные сцены, для которых нанимали добровольцев: чаще всего ими были цирковые артисты или профессиональные наездники. 

В процессе эволюции киноиндустрии режиссеры осознали, что хорошие актеры способны привлекать внимание зрителей и гарантировать фильмам высокую кассу. Они не должны были пораниться или травмироваться на съемках, поэтому на свет появились постоянные каскадеры, готовые рисковать за них. Бывали случаи, когда такие профессионалы сами становились постановщиками трюков, а затем и режиссерами. Так Чад Стахельски работал дублером Киану Ривза на съемках «Матрицы», а потом сам снял популярную франшизу «Джон Уик». 

Конечно, существуют актеры, которые делают все трюки сами: например, Джеки Чан даже основал «Ассоциацию каскадеров», где тренируются профессиональные дублеры, и им выплачивают страховку. Сильвестр Сталлоне, Том Круз, Джейсон Стэйтем также известны своей страстью самостоятельно рисковать на съемках. 

Каскадер считается полноценным актером, так как он должен «отыграть» реакцию от удара, а для этого нужно особое мастерство. 

Часть сцен с драками снимается в замедленном виде, где актеры еле двигаются, а при монтаже скорость увеличивают в несколько раз, чтобы все выглядело динамично. Но высшим пилотажем считается съемка с минимальным монтажом. Если же режиссер хочет показать сильный удар, где герой отлетает на расстояние, на него надевают специальную защиту или бронежилет.  

На съемках полетов или бега по стенам актера пристегивают к специальным тросам, которые потом легко убираются при последующей обработке. При сильных прыжках используют батуты или даже катапульты. 

Обычно трюки заранее разрабатывают и просчитывают на компьютере, но травмоопасные и даже смертельные исходы все же случаются. Так дублер Вин Дизеля Гарри О’Коннор погиб на съемках фильма «Три икса»: он должен был лететь на высокой скорости на параплане, но ударился о столб моста и скончался.

Драка в коридоре в кино «Олдбой» 2003 года изначально состояла из множества мелких кадров, но режиссер картины Пак Чхан-ук в последний момент решил все снять одним непрерывным дублем. Бедный актер Чхве Мин-сик, исполняющий главную роль в фильме, в конце съемок не мог стоять на ногах от усталости!

Спецэффект «Bullet time», когда объект или персонаж неподвижно зависает в воздухе, время как-будто останавливается, а камера будто облетает вокруг него, стал особенно популярным после выхода «Матрицы». Для создания этой знаменитой сцены потребовалось использовать 120 стационарных камер и две кинокамеры. Киану Ривз самостоятельно исполнял все движения, а вокруг него операторы  планомерно снимали необходимые кадры.

В кино «Чужие» 1986 года используется погрузчик, с помощью которого главная героиня борется с королевой пришельцев. Немногие знают, что он был изготовлен за три месяца по чертежу режиссера Джеймса Кэмерона. Погрузчиком управляла не сама актриса Сигурни Уивер, а каскадер, спрятавшийся за ее спиной. Для съемок этой подводной сцены им пришлось репетировать много часов, чтобы научиться синхронно взаимодействовать!